忘记金秀贤，现在韩国最火的欧巴是他
现在韩国最火的新生代男星是谁？
如果你想的还是“都教授”金秀贤，就太out了。
在刚刚过去的十月份，韩国有线电视台TVN节目评选中，有一个名字击败了所有人，成为“韩国人民十年后最期待的男演员”。
刘亚仁。
如果看过Sir之前的推送，你们应该对这个名字有印象。
今年韩国两部“千万级观影人次”的电影里，他都以主演身份出现。
一部是2015下半年，韩国票房最高的《老手》。刘亚仁饰演暴戾的反派，跟青龙奖影帝黄政民合作。
另一部是韩国的“冲奥”电影《思悼》，他与国宝级演员宋康昊对戏。
毫无疑问，这个今年29岁的年轻男演员，正迎来自己的事业高峰。
他的少年时期，是在孤独与压抑中度过。
他本名严弘植，高中学过美术，但由于“学生时期，自始至终都无法摆脱压抑”，不久就自动退学。
这也导致他跟家人的关系渐渐疏远。
18岁时，他被星探挖掘签约，以“刘亚仁”的名字出道。
原本想当歌手，但训练很久之后，公司说他唱歌没有才华。
误打误撞，他当起演员。
初登荧屏，他以正派阳光的形象出现在观众面前。
2004年的电视剧《玉琳成长日记》是他的处女作，刘亚仁扮演女主角高雅拉男朋友。
其时，对于表演他毫无准备，完全依赖年轻，稚嫩的脸应付，青涩的演技，反而演出少年的青葱感。
当时困扰他的问题是，是否应该继续演戏？
我认为演戏不适合我。
可以看出，与唱歌一样，对表演，一开始他并不自信。
关键时候，是《我们没有明天》拉了他一把。
2006年，在《我们没有明天》中，他凭弟弟钟大一角，拿下2007年第八届釜山影评家奖新人男演员奖。
这个并不算重的荣誉，及时将一个沉浸在青春期困扰的少年，拉出“ To be or not to be"的迷思。
他终于下定决心，要成为一名演员——因为“感受到了欲望的驱使。”
事实上，他天生就该当演员。
他有天分。
没受过专业训练的明星，在表演时，只是导演的棋子，形体、动作、语言，任人摆布。
因为技艺的稚嫩，完全度欠缺，观众一眼就看出他在演，而且——不像。
但刘亚仁很快找到自己的独特的演绎方式。
他会揣摩人物角色情绪，找到自己和角色的性格共同点，融入其中，让每个角色都带着刘亚仁的一部分——听起来已跳过体验派，直奔方法派。
这部号称“古代F4”的剧中，他跟朴有天、宋仲基搭档，饰演性格如名字一样的“桀骜”。
虽然是第三、第四主角，但在一片鲜嫩白净的扮相中间，只有他留着乱糟糟的长发和胡子，狂野粗糙，十分出挑。
虽然外型狂野，但心里不乏温柔。
只是爱在心口难开——看这个像革命烈士般的告白。
看似谁都不在乎，其实默默关心着所有人。
《成均馆绯闻》播出后，这个外冷内热的好男人，在女观众间获得爆发性的回应。
韩媒直接称他为剧里最棒的明星。
能演好这个“野兽派”的角色，就跟刘亚仁的思考，自身经验分不开。
他也曾在采访中表示，“桀骜”这个角色的性格跟自己很像。
比较叛逆，看到不好的东西会直接跟人家说，这跟我的性格比较相似。
演艺圈最残忍的传奇是，一夜成名。
因为这部偶像剧，刘亚仁正式晋身一线电视明星。
可惜（喜）的是，他并不想配合圈子为他规划的节奏。
当偶像，他不想。
他从来不是一个标准的乖艺人，喜欢冒犯规则，对规定动作，比如粉丝握手采访环节，兴趣了了。
也因为喜欢听自己的，在拍摄广告，时装照时，和工作人员起摩擦，被人指责，“不好伺候。”
虽然事后他也害怕——“万一广告商不喜欢可怎么办？”
但，又改不了。
好在，他有作品撑腰。
2014年，刘亚仁出道第十年，终于迎来演艺生涯的第一个里程碑角色。
彼时，29岁的他，在《密会》将饰演20岁的天才钢琴少年李善宰。
和他演对手戏的，是拿过两次百想最佳女主角的金喜爱。
对了，该剧豆瓣评分8.6，应可排进韩剧TOP10。
《密会》中有大量钢琴演奏戏，但刘亚仁并不擅长钢琴。
为此，他花费了大量时间去练习，得到负责古典音乐的钢琴家的赞美：
他非常努力，再难的曲子，第二天就会背出来。
李善宰是矛盾体，没念过书，怕出丑，连英文名字都只敢说到一半。
刘亚仁的眼神，抓到了骄傲又自卑的精髓。
在偷情的故事主线下，埋伏的，其实是一个人发现另一个的过程。
我们终其一生都在追寻自我，而那个人，帮我们完整——通常，他（她）叫“灵魂伴侣”。
刘亚仁没有辜负这个遍布人生细节的剧本，尤其在与影后的对手戏中，他激发出更强的能量，将李善宰的敏感，骄傲，脆弱和年轻气盛表现得淋漓尽致。
凭借这部高分韩剧，29岁的刘亚仁，首次获得第50届百想艺术大赏最佳男主角提名。
剧中安畔锡导演说了句大实话：刘亚仁，天生就是个演员。
如果你对这个结论有所怀疑。
请看他在同一时间，出演的另一个截然相反的角色——《老手》中的变态富三代。
在《老手》中，刘亚仁与和青龙奖影帝黄政民搭档。
在某一位韩国知名演员拒绝了这个角色后，导演柳承莞将剧本交到了刘亚仁手里。
担心演员不敢挑战反派，他再三解释为什么富三代这么坏？
但这根本不是刘亚仁考虑到，他甚至没和经纪人商量，就私自接演——完全没有所谓的偶像包袱。
他还说了句：
就不能彻底是个坏人吗？
在这部戏中，他扮演的赵泰晤，就是这么一个极致的恶棍。
殴打怀孕女友 ，打完后，只关心自己的手疼不疼。
当面侮辱女伴说来就来。
当着孩子的面摧毁他父亲的自尊。
这个嚣张拨扈的变态恶少，哪有《密会》里无辜小白兔的影子。
网友@李小白还提供了一个细节。
为了更精准诠释村这个吸毒角色的得意与不自制，他甚至设计了这个抽吸鼻子的小动作。
他成功了。
大多数观众看完《老手》：都忘记了颜值，记住了角色。
如何演得那么变态，成为了记者在电影上映后的固定问题。
刘亚仁开玩笑回应：“可能是嗑药了吧”。
其实，私底下，他早已为恶少的变态找出理由：
在他的意识里，有的只是作为强者存在的父亲，以及他的竞争对手——自己的哥哥和姐姐。当孩子做错了事时，父母既不让他负责也不叫他反省，我想他就是这样变成怪物的吧。
给观众呈现出“嗑药”般演技的《老手》，上映三天突破百万人观影大关，超越《汉江怪物》位列韩国影史第三名，是2015年度韩国电影票房冠军。
一波未平，一波又起。
《老手》还没降温，《思悼》就跟上了。
这是刘亚仁第一次挑战正统史剧。
他在电影中，扮演思悼世子，和他同台的，是韩国国民级演员宋康昊。
据韩国媒体报道，《思悼：八日之间》最早选中金秀贤出演，但金秀贤的经纪公司基于各种考虑婉拒了这个项目。之后，刘亚仁加盟的消息才被确定。
刘亚仁再一次证明了自己。
用他自己的话说，这个角色“用光了迄今为止他所有的演技”。
宋康昊在片中，是一个君王，多过父亲；而刘亚仁则是哪怕只有一瞬间，也渴望父爱的儿子。
从前期对父亲怀有爱，恭谨温良。
到中期的失落与哀愁。
直到最后的歇斯底里，陷入癫狂。
《思悼》导演李俊益对刘亚仁表示了毫不吝啬的称赞：
将来能成为世界上最好的演员的潜力，通过《老手》的赵泰奥和《思悼》的思悼世子显露出来了。他跟我们生活在同一个时代里，但能把英祖和思悼世子，父亲和儿子的故事使几乎整个世代的人产生共鸣，真的是十分感谢。
这部影片，也已代表韩国冲击奥斯卡最佳外语片。
除去演员身份，刘亚仁还是艺术工作室Studio Concrete的创意总监。
他在2014年成立了这个工作室，为有才华的艺术家提供一个自由发挥之地——这是他20岁还未成名时的梦想。
他捍卫的理念是：“我们不会给包括艺术与创作在内的任何活动设限。”
这是刘亚仁和他的艺术家朋友们。
工作室目前已办过展览，和大牌杂志Tom Greyhound出过杂志，卷首语还是刘亚仁自己写的。
展览《the Transit》
是的，他还是个文青。
在《申江服务导报》的记述中：
他在推特上分享喜欢的书和音乐，有着令人惊讶的品味，比如引用批判哲学家斯拉沃热·齐泽克撰写的《有人说过集权主义吗？》的名句，更推荐美国作家J.D.塞林格和理查德·布劳提根、法国作家安德烈·纪德和村上春树的书籍，喜欢的音乐也以摇滚和慢摇为主。
比如，这是刘亚仁写过的诗歌。
来，感受下。
直接表达对某个影评家前辈言论的不满，也变得那么“理所当然”。
这是脸书发言的中文翻译版。
现在，采访他的记者都领略了这个年轻人内心的成熟，每次他的回答，都需要在脑中想一下才能消化。
今年年初，他在接受采访时说，最重要的不是感情，是行动。
之后，拿出一亿韩元（约60万人民币）成立慈善基金，帮助弱势儿童。
任何人，任何艺术家，任何独立性的人最终都会承认，人是无法摆脱要与他人结下无法分离关系的社会。现在能对弱势的人给予温暖的视线是值得感谢的事情。
在崇尚艺人流水线包装的韩国，这样一个明星，无疑是异类。
好在，他顶住了所有质疑的目光。
2015年，被韩国媒体称为“刘亚仁年”。
不巧的是，这个演员明年就要入伍了。
但不要紧，好东西，值得等待。
最后，惯例是舔屏帖，请准备好纸巾——上！
作者：黄芸