福建省芳华剧院打造福建特色的“闽越剧”
芳华剧院院长黄国庆接受东南网专访
记者前往芳华剧院采访时，演员们正在排练《五女拜寿》
东南网8月25日讯（本网记者 冯川叶）越剧是中国五大戏曲种类之一，是全国第二大剧种，又被称为流传最广的地方剧种。扎根于福建的芳华剧院长期以来在传承尹派越剧艺术的同时，又积极融合福建地方戏的特色元素，打造具有福建特色的“闽越剧”。日前，记者来到福建省芳华剧院，专访了院长黄国庆。
要多给年轻人上台的机会
当记者来到芳华剧院时，这里正进行着一次带妆彩排。演员们正在为两天后的惠民演出排练。她们排练的剧目是越剧里的经典剧目《五女拜寿》。“舞台上表演的都是我们团里的年青演员，别看他们年轻，都非常优秀。”在院长黄国庆的眼中，如今的芳华剧团可谓是兵强马壮，老中青三代人才结构合理。
“我们一直在探索、创新人才培养的新模式。”黄国庆告诉记者，以往排戏一般是按A、B角来排。一般来说，A角由团里有经验、有名气的演员担当，新人一般只能扮B角。也就是说，B角只有在A角临时出现状况上不了的时候，才有机会露脸。这样的安排虽然比较稳妥，但留给新人登上舞台历练的机会显然就不多。近年来，芳华剧院在人才培养上创新了新的模式，即一出戏排两个版本，分别由不同的演员来担纲主演，基本上每个戏都是这个老演员一个版，青年演员一个版。每台戏，两个版本都要演出，这样为鼓励和培养青年演员起到很大的作用。
越剧也要玩跨界
今年初，由芳华剧院创排的大型跨界魔幻剧《倩女幽魂》首演。这是一部越剧混搭杂技、魔术和现代舞的跨界产物。这部剧实现了一系列的创新：向来以柔弱纤美为审美的越剧花旦，密训半年之后可悬在空中，演绎绸吊之力量和潇洒；民乐配乐不但被气势磅礴的西洋交响乐替代，索性连乐池也去掉，舞台空间更深广；而“鬼片”的气氛营造，则运用了“大变活人”“火烧骷髅”等各种经典魔术。
“如何吸引年轻观众走进非遗剧场，多元素、大信息量的艺术作品首当其冲，这就是跨界剧。”院长黄国庆在十多年前就曾有过成功尝试。十年前他曾为甘肃创作了一出糅合杂技、武术、舞蹈、音乐等元素的乐舞剧《敦煌神女》，至今仍每年在敦煌驻点演出。
“我们之前也担心这个听惯了传统尹派的、看惯了传统尹派的经典剧目的人，能不能接受我们这样一个完全创新的东西，但实际上我们收到了很好的效果。”《倩女幽魂》上演后，收到许多好评。不少戏迷认为，与传统的表演相比，跨界剧情节简单，但视觉冲击力更强。他们觉得，应该走向改革之路，应该有所变化、有所发展。
要传承更要创新
尹派艺术发源于嵊县、发祥于上海，传承在福建。芳华越剧团是由艺术家尹桂芳于1946年在上海创建的。芳华越剧团一度成为当时上海最受欢迎的越剧团。1959年，芳华越剧团从上海迁移福建，“尹派”越剧艺术在八闽大地生根、开花、结果。
“芳华落地福建已经60多年了，这60年来，我们接受着八闽文化的浸润，也主动地融入福建文化。”黄国庆告诉记者，芳华剧院一直正在尝试把越剧与福建元素相结合，形成具有鲜明特色的“闽越剧”。
闽越剧的福建特色，一方面体现在题材上。近年来，妈祖、柳永、林纾等文化名人的故事被创排成越剧，越来越多的福建本土题材被搬上了越剧舞台。另一方面，芳华剧院在剧目创排中，主动地融入了福建一些地方戏曲的元素。“梨园戏、莆仙戏和高甲戏的唱腔、表演形式都非常有特色。我们把它们的一些戏曲元素和越剧相结合起来，能够碰撞出更精彩的创作，形成更有特色的风格。”据介绍，在近期排演的《柳梦梅》中，主创团队就邀请梨园戏梅花奖得主曾静萍前来参与指导。
“我们希望通过把福建特色地方戏的元素融入到越剧当中，形成和浙江、上海等地不同的风格，从而树立起来闽越剧的品牌。”黄国庆表示，对于闽越剧的打造，剧团也有一个“小目标”，那就是把闽越剧打造成福建的第一地方戏。“对此我们是有自信的。”他说，福建是地方戏最多的省份，但这些地方戏在语言上有流传局限性。而越剧是流传最广的地方戏，相信加入了福建多元地方戏的元素，会形成一个更有特色和魅力和辨识度的闽越剧。