文艺形象更鲜亮需在“三用”上下苦功

　　从影视经典到文艺舞台新经典，改编作品正在成为我国文艺创作的新潮流之一。舞剧《永不消逝的电波》、民族歌剧《马向阳下乡记》等多部改编自我国不同时期影视佳作的文艺舞台精品，前不久在上海摘得文华大奖。6月10日在上海开幕的第25届上海电视节，首次将白玉兰奖最佳编剧评选分为“原创”“改编”两个组别进行，致敬原创的同时，也致敬剧本改编工作者。(6月11日新华网)

　　好的舞台剧也好，电影电视也好，总能给观众留下难忘的印象，给予大众更好的文艺滋养。无论是上世纪五十年代拍摄的优秀电影《永不消逝的电波》，还是新时代乡村振兴题材的优秀电视剧《马向阳下乡记》，里面经典的人物形象和情节都给观众留下了难忘的回忆。从革命战争年代的英雄到新时代党的扶贫干部，虽然跨度很大，但是，通过舞台改编，都栩栩如生地再次以新的艺术形象呈现给了观众。

　　虽然说原创的经典能够穿越时空，但是要让文艺经典更好地活在当下，将剧中的人物形象更好地出现在舞台上，更需要全体文艺工作者不断地用心、用情、用功去再现这些艺术形象。无论是将英雄形象从银屏搬上舞台，还是重新走进各种电影电视节目，都离不开用心、用情、用功这三个法宝，用好了这三个法宝，文艺原创也好，经典剧目改编也罢，才能让经典更好地唤醒几代观众的“集体记忆”。

　　将电影电视戏剧中的经典形象搬上观众喜欢的舞台，不是随便地换个地方演一演、唱一唱，而是需要广大文艺工作者用赤诚的初心对待这些原创文艺作品。用心才会对经典负责，也是改编成功的需要。否则，是无法将这些优秀的文艺经典还原精华的。而初心的锤炼更是来自于对观众的感情，如果没有服务人民的真情，就不会用真功夫，下大力气让这些经典华丽转身。就如《永不消逝的电波》能从银幕走向舞台，“变身”现代舞剧，实现创新发展，是广大文艺工作者从从影视作品的本真出发，通过符合时代特点的再创新，才让原来的经典老电影，又栩栩如生地成为了现代舞剧，让那些留存在大众心中的“集体记忆”再现了舞台新形象。

　　优秀的老电影电视不少，传统的舞台剧目也是种类繁多。要让这些优秀的影视剧和舞台剧更好地活在当代，不仅是观众的需要，也是时代的需要。只有让经典的艺术形象更好地面向观众，才能满足不同层次的观众需要。比如这次获得文华大奖的话剧《谷文昌》，曾被多次拍摄成电视剧，但是年轻的观众近日在网上留言，期望实力派演员参与的改编这不作品，让时代楷模谷文昌在舞台上的形象永远鲜亮。面对观众的要求，广大文艺工作只有用心、用情、用功去改编，才能让谷文昌这个艺术形象更加留得住、传得开。

　　总之，影视和舞台剧创作，只有“三用”齐上阵，才能更好地有助影视和舞台艺术这两个行业更好地交融，满足观众日益增长的文艺需求。（福州文明办 雷沛弘）