给我们洗脑多年的脑白金神曲原来是摇滚乐！
在《中国之星》中，摇滚乐队“子曰”显得挺另类，林忆莲评价说，这是她见过最幽默的最富娱乐精神的摇滚，当然也是最有中国文化传统的摇滚。
网友认为“这便是地下乐队带来的惊喜”。然而，鲜少有人知道，这支名字较为冷门的地下乐队，实际上可以称得上是大陆神曲鼻祖，当年那首为千万人“洗脑”的“脑白金”广告歌正是出自他们之手。
子曰乐队主唱秋野。
秋野谈“洗脑神曲”：我都想揍它
说起子曰乐队，可能电视观众鲜有人知，但提到“脑白金”广告中的那句“收礼还收脑白金”，在中国恐怕无人不晓。《脑白金》广告歌的“病毒性”众人皆知，历史更是远远悠久于如今走红的《小苹果》和《我的滑板鞋》。
而创造了这首“神曲”的“大神”，正是子曰乐队。尽管二者乍看上去风格相差甚远，但在记者的采访中，子曰主唱秋野也道出了这段渊源。当时脑白金公司的老总，是秋野朋友的朋友，在听了子曰的演出和专辑后非常喜欢，便提出了合作意愿。然而子曰二话没说便拒绝了，那时在他们的心中，摇滚和商业是绝对格格不入的：“当时谈这个事情的时候我就回绝了。那时候摇滚乐以和商业合作为耻，与商业合作就等于叛变了。摇滚乐那时候崇尚不妥协的精神，钱就是摇滚乐的对立面。”
后来在广告公司朋友百般相劝之下，秋野才勉强答应。出于对初次合作的担忧，他还专门查了脑白金的资料，并让广告公司发表了声明。“我说这个做不了，他们就跟我聊摇滚乐为什么这么多年没有发展等等，就劝我。”
经过几番思想工作，秋野最终同意在他们的作品《二八恋曲》里加入这么一段词作为广告语，“最后我说这样，我们自己也有几部作品，从作品中拿出这么一段，当作你们广告跟我们作品同时进行，这样等于也不是专门为了你们广告。”不料这附加的简单几句，却成了后来红遍大街小巷的“神曲”。
谈及它的“洗脑”影响力，连秋野也觉得有点好笑，禁不住拿自己开涮，“我常常看电视，打开电视机就是脑白金，太烦了。换一台，再换一台，还是脑白金。我知道很多人恨这个广告，我自己都想揍它。”一句“收礼还收脑白金”噌噌火遍大江南北，但幕后主创子曰却没有因此走红。对此，秋野非但不介意，反而觉得庆幸，他打趣道：“我都不太敢跟别人聊这件事。那时候我喜欢看《雍正王朝》，看到正紧要处广告出来了，喝着酒就想用酒瓶子砸电视，我相信很多人有这种感受。”
秋野坦言，这两句“神曲”虽然是他生活的一部分，但并不是他们做摇滚的初心：“如果告诉大家这是我们做的，我觉得可能会伤害子曰本来应该做的音乐。因为我知道这毕竟不是我们原创的原本之意，它单纯对于我而言只是生活，不是理想，不是我要搞摇滚乐的原因，这不是我的动机，但是它确实这十几年对我来说是生活。”
子曰乐队主唱秋野。
没有崔健，就没有唱摇滚的秋野
从地下摇滚到走上舞台，秋野的这步跨越并不像很多人以为的那样下了很大决心，用他自己的话来说，“只因为崔健的一个电话”：“崔哥当天打了电话，我以为就是帮着演个出，属于这种状态。所以来了以后我就找不着方向了，因为我很少参加这种电视节目。”
当时秋野在发烧，也没详细问要做些什么，到达以后，他才发现是参加音乐节目：“等于还没有下定决心，就已经来了，然后统一了一下思想。我是一个如果不明确方向就不知道怎么干的人。”
因为一个电话就毅然前往，崔健在秋野心目中的地位举足轻重。事实上，他走上摇滚道路也是因为崔健。“当我听到《一无所有》和《一块红布》的时候，我决定了，就是选择摇滚乐。没有他，我不会干这行，可能我现在是一个画家，天天喝酒唱卡拉OK的画家。所以这就是榜样。”
秋野坦言，在听崔健摇滚之前，自己还是个二十多岁的小伙子，随着父业在做勘探工作。但是他对勘探完全没有感觉，反而爱好弹琴。“我们老说，年轻人要有一个理想，但是我之前感觉理想是不透亮的，就跟阴天似的。我知道会有一个月亮，但是我看不清。”直到听到崔健的《一无所有》之后，他才幡然醒悟：“听到老崔的《一无所有》，我感觉我理想的那个月亮是亮的，没有那一层暗的东西在，就是它！然后我一路开始组乐队，创作、走穴演出。从那儿以后的人生基本上是在音乐的状态里头。”
秋野形容崔健是自己的良师益友，自己一出道便能他合作，实在相当幸运：“我们第一场演出，老崔就去看，然后一个星期以后就和他签约了。我们区别于所有的乐队，他们需要经过几年的努力，前期一定是像爬山坡一样，有一个过程。而我们就是把这个爬坡的过程给省略了，直接就和顶级的摇滚乐大师合作了。”
经过20多年的相处，两人的关系从粉丝和偶像，到师徒，再到最后成为兄弟。“他的为人、他的音乐、他身上的力量，这么多年没有什么可质疑的了。”因此，听闻崔健邀请自己过来，秋野二话不问，便直接答应了下来。“如果是他认真考虑过的一件事情，他告诉我了，我肯定就不过脑子了，我认为没有问题。”
回忆起和崔健初次相识的场景，秋野记忆犹新。当时崔健和他约在家胡同口的一个老字号饭馆见面，秋野见面便寒暄，喊了一声“崔哥”，而率性的崔健并不乐意，直言“要么叫我崔健，要么叫我老崔”。当时的秋野还觉得有些尴尬，“我当时就懵了，就觉得这什么意思？那种感觉就是拒人于千里之外，你知道吗？”但也是在这时候，他意识到崔健和自己一样，身上有反骨，有叛逆气质。而这种共鸣，也让他更加坚定了选择摇滚的决心。
“相声摇滚”要的就是中国味儿
首期《中国之星》中，子曰乐队的一首《乖乖的》点燃全场。不仅其中的天津话说唱让观众捧腹，歌中的一串“得吧得吧得”更被不少网友唤作“魔性旋律”：“这一串得吧得吧听得我根本停不下来，就快被洗脑了。”对于这种耳目一新的“相声摇滚”，有人觉得它霸气幽默，有人觉得这就是摇滚的精髓，还有人觉得就和天津快板差不多。
尽管各种评价五花八门，但在秋野看来，这种风格可以统称为“子曰式风格”：“比如说调侃，或者戏剧色彩，都可以归到‘子曰’这种风格，其实我们很多作品里面也就有一部分是这样的。有人说我们是相声，有人说我们是戏剧。说法有各种，但是肯定没有人说我们是流行。”
谈起《乖乖的》，秋野笑言，因为其中的天津话太深入人心，很多人还一度认为子曰是一支天津的乐队：“可能这也是第一个用方言来做摇滚的，直到现在也有很多人认为子曰是一天津的乐队，还说这是我们天津的骄傲。”而事实上，子曰乐队地地道道北京的，之所以在歌曲中加入天津话，纯粹是出于作品本身的考量。“比如说《乖乖的》，我就觉得北京话、普通话，不带劲儿，不适合R&B，因为它没有那个韵味。《乖乖的》这个就是‘嘎杂’，就是属于不好好聊天。为什么相声都是天津那边的，你会听着特过瘾，就是它‘嘎杂’。”
在秋野看来，这种“中国式摇滚”也并非某种坚持，而是自然地流露：“你不就是中国人吗，中国人怎么可能做出西方的音乐来？就跟西方人拉二胡，还没我们中国七岁的孩子拉得有味道一样，这中间就是民族文化，民族血统。从小的文化是骨子里的东西，别人模仿不来，同样这个道理对西方文明也好使。”
秋野坦言，自己骨子里更加亲近富有东方韵味的事物，五声调式、诗词歌赋等等都是他从小接受的熏陶：“我喜欢戏曲，喜欢相声，包括喜欢一些民间音乐，虽然可能说它不够完善，但是我会被它们本土的元素所感动。”
作者：黄芸