民乐异类来福州了！　《又见国乐》10月23日上演

　　福州晚报9月27日讯（记者 翁宇民）2013年，《印象国乐》诞生，这种叫做“民族乐剧”的新形式让人们眼前一亮。时隔两年，其姊妹篇《又见国乐》，沿用此新曲体再次冲击中国民族器乐创作领域。记者昨日获悉，《又见国乐》今年再踏巡演征程，10月23日将在榕城上演。

　　 音乐也能“修旧如旧”？

　　什么叫民族乐剧？以《又见国乐》为例，它打破了传统民乐的创作方式和理念，在音乐与戏剧情节、舞台呈现相配合的过程中寻找平衡，另辟蹊径，为中国民族器乐创作模式提供了又一种可能。

　　《二泉映月》《春江花月夜》《十面埋伏》《高山流水》《春节序曲》，这些《又见国乐》的选曲之经典毋庸多说。但怎么重现经典，却是一条难走的路。

　　《又见国乐》的作曲姜莹和导演王潮歌一起理出了核心创作思路——“修旧如旧”。姜莹认为：“好的改编经典是要抓住其本身的精髓并加以发挥放大，而不要破坏它，这样才能真正传承下来。”她理解，中国传统经典之所以能流传至今，是因为它的“基因”好，最珍贵的岁月“包浆”在它上面，它涵盖了大的美学、情感和岁月积淀。只是它离现代审美有些久远，一旦抓住其精髓不破坏，再赋予它一些新的现代审美，一定能让传统的美再次发出光芒，被老百姓喜爱。

　　 民乐和谁“跨界合作”？

　　《又见国乐》抓住了每首作品最精髓的部分重新改编。如《春江花月夜》在它原来大美大雅的主旋律上增加了用箫演奏的副旋律，和琵琶构成双重对话，通过配器手法、调整速度来变化乐曲的情绪，并把原曲中一些细节做了放大处理；《十面埋伏》与《霸王卸甲》两曲合并到一起重新编配，保留了乐曲原本的风格。在改编中并没有过多复杂的现代作曲技法，而是利用作曲手段，将有些单曲体的音乐结构变得更加丰满，层层递进，富有内涵。

　　观看《又见国乐》，全程没有给观众开小差的机会，一环扣一环，音乐和戏剧紧密结合，让观众看到演员不光要演奏，还有话剧的台词、舞蹈的动作、戏曲的吟诵，也有声乐演唱。加上舞美、灯光、多媒体的结合，呈现出了一个新的形式和舞台效果，让民乐跳出固有的圈子，与其他舞台形式跨界合作。