儿童动画片仅有笑声还不够 经典作品蕴含创造力

刚听到“辛巴达”这几个字，我还以为这是部标准意义上的迪斯尼作品。等到发觉这是个误会后，就在心里先画了个问号——国产动画片也要拿这种题材说事了？要说关于辛巴达系列故事的回忆，70、80年代人或许多少还有些，可现在的孩子们啊，真的不好说。

走进影院，才知道这已经是《辛巴达历险记》的续集了。一部国产动画片，还没看过前作，我对它的期待值自然可想而知。因为有了这种先入为主的想法，我竟多少得到了点惊喜的感觉。或许跟欧美动画作品相比，这部片子还有太多不足之处，但至少诚意还是可以看出来的，而且一路看下来，也属实找不出什么明显的槽点非要一吐为快。能想到把辛巴达、阿拉丁这些极具经典意味的动画形象，集合在一部作品当中，这是主创人员的聪明之处，当然，也只能说是聪明而已。

实话说，这不是一部老少咸宜的动画作品，剧情设置过于简单，人物形象也显得程式化，就连对于现代动画技术的运用，也只是做到了中规中矩。那么，到底是什么撑起了这部电影？要我说，除了那么一点诚意外，还有最能贴合儿童心理的那些情节设计。冒险、寻宝这类题材，真是百试百灵，这一点，从电影院里不时传来孩子们的笑声，就能得到验证。

可是，这又引出了另外一个话题，就是孩子们喜欢的，就一定是好的东西吗？你可以说它很成功，比如《喜羊羊与灰太狼》系列作品，但这种成功更多来自于营销手段，而非作品本身。看着那些过于脸谱化的动画角色出现在银幕上，你会越发怀念《大闹天宫》《哪吒闹海》《葫芦娃》《神笔马良》出现的那个时代，不是我们乐于怀旧，而是对比动画片现状，上述作品除了能看到精湛的技艺，还有一份创造力在里面。孩子们的心灵就像是一张白纸，缺少足够的判断能力，要讨得他们的欢心并不难。所以，千万别以为能让他们看得开心的东西，就是成功的，作为成年人，我们理应给他们更好的东西。(安哲)