龚琳娜的歌喉这般美妙，应该值得更好的作品
龚琳娜的新EP《金陵图》。
龚琳娜的新EP《金陵图》虾米首发。
非常规矩，声音纯净；龚琳娜功力深厚不用说，吟诗的气度和银亮的声线倒显得编曲是多余的。而老锣（Robert Zollitsch）做的中式编曲有时候还像那么回事，有时候比如《山行》的配乐就不伦不类，像廉价的中国风音乐，反而拖了后腿。这大概就是现在的龚琳娜尴尬的位置：逐渐摆脱早年的“神曲”给大家带来的不严肃印象，开始“好好唱歌”，自己和德国音乐人丈夫老锣在探索中国传统文化的路上却依然在深一脚浅一脚地走，有时候走对了令人惊艳，走歪了就难免现出理解和审美仍欠缺的短板。
但是龚琳娜是这样的，她和老锣的尝试当然不是每一个都有意义，其中也包括了《法海不懂爱》这样的敲门砖，但是有意义的作品总算是多于功利之作。不知道有多少人像我一样，被龚琳娜的《忐忑》、《法海不懂爱》、《金箍棒》吓坏了，即使里面有外行也听得出的超高技巧和天籁，也只是为龚琳娜可惜。明明有扫地僧的功力，为何拿出带点胡闹性质的作品。但是你试试看去听她的《小河淌水》现场版，去听她的《走西口》、《将进酒》、《明月几时有》、《静夜思》。
这时候的龚琳娜绝不仅仅是很多人认为的“人声乐器”。她并未在音乐中处于乐器的位置，而是绝对的主导。甚至可以这样说，龚琳娜最出色的作品，编曲反而是弱化的。很多人说听龚琳娜唱歌会流泪。流泪大概分两种：纯生理的刺激，以及听到自己纯正家乡民歌的感动。
在《全能星战》上听得人物我两忘的《小河淌水》是两者兼有的典范。本就是流传已久的民歌，甜美，隽永，旷远，是中国大部分人共有的乡愁。几声鼓，几声沙锣，前半部分她的唱法是标准的学院派民歌唱法，好，但是还不稀奇。人声吟唱部分则超越国界人种，天籁不需要语言说明。有人这么形容，这种high c虽然用刀捅猪发出的声音也可能比这个高，但是她持续了数秒的high c一点也不刺耳，依然宛如天籁，这就是牛。这段神来之笔，据说老锣编了要她唱，她担心唱不上去，老锣坚持，于是龚琳娜上场前吃了个馒头垫着上台，果然就唱上去了。
效果？就像你在静夜看满天繁星，突然漫天星斗都掉下来了，那种壮观。
龚琳娜是学院派，曾经的梦想是成为宋祖英。但是受不了化靓妆在台上假唱的日子，短短三分钟也觉得恶心得受不了。后来碰到德国音乐人老锣，后者某次弹琴让她随便唱歌玩，三个多小时她唱得疯疯癫癫载歌载舞，回看从前，决定推翻重来。后来他们去德国定居，住在有森林有小鸟的地方。住了一段时间去香港演出，台下有观众说在她的声音里听到了树林。在国外的时候，龚琳娜从来没有出过名。但是她大大小小的场唱下来，解放天性又磨了性子，这才变成现在这个龚琳娜。
“神曲”们是敲门砖，不然谁会知道这样一个做世界音乐的中国女民歌手。何况《忐忑》也并不低俗，仔细听，草原民歌和华族民歌混合成一段奇妙的音乐，里面声色俱全，根本不是雷曲。《法海不懂爱》之类的歌确实不灵，形式大于内容，内容站不住脚还哗众取宠。
然而到底有了敲门砖了。不管别人是以什么方式、什么眼光来看龚琳娜，她是红了。
龚琳娜和老锣的音乐很难被定义，姑且用最宽泛的世界音乐来定义好了。说他们是实验音乐毕竟不太准确，因为他们的实验性不强，多是从中国传统文化中汲取养分，没有跳出很远。
这就回到了刚才说的，龚琳娜和老锣的音乐探索的成功与失败。
成功的一类如《小河淌水》，生理刺激与传统记忆的刺激兼有，道术兼备，一击必杀。还有一类就是她的《将进酒》、《静夜思》和《明月几时有》之类自古诗而来的作品。
《明月几时有》的雄浑，龚琳娜几乎句句以喉音开唱，整个声音却没有垮塌，该明亮的地方依然气象壮阔。李白月夜吟诗几乎要飞到月亮上去的任侠之气被她一个女子唱了出来。长吟的部分弦乐和鼓的编曲虽然略俗气，但是光是她的人声就足以甩脱一切束缚直上云霄。
《将进酒》和《静夜思》一豪迈一婉约，骨子里却都是洒脱里抹一笔悲伤的颜色。龚琳娜的嗓音扁尖，但是偏偏有本事把起势唱得英气十足，一板一眼受了中国戏曲的影响，每一个字都仔细打磨过。
哦，还有首《武魂》，来自项羽和贺铸的词，人声吟唱有中世纪音乐的痕迹，另一脉则是纯粹的中国侠气，振聋发聩。
龚琳娜还有一类成功的尝试就是那些融合了中国各地民歌特色的小调们。陕北民歌《走西口》，唢呐声之后她一声“哥哥了你走西口”估计很多老乡们就要落泪了。她的短腔唱法一字一顿，苍凉大气，弥补了她的嗓音本来不擅长的歌曲。山西民歌《桃花红杏花白》本是大调却有黄梅戏和越剧的韵味，她唱得豪迈和婉约兼具，妥帖得不得了。同样出自她《自由鸟》专辑里的《放羊三十三》也是稚嫩但是好玩的尝试。龚琳娜作词老锣作曲，第一句她的唱词冲出口就让人发笑，简直是怀春少女嘛，声音亮得晃眼，语速快得一口气都来不及喘，内容和调子也土得掉渣，但是她当初决定不当民歌手的决心和魄力清清楚楚。
但是当龚琳娜和老锣想离开传统文化的支撑而独立创作的时候，结果往往不让人满意。除了开头说到的问题，老锣的音乐似乎也到了一个瓶颈，新EP里《山行》编曲的走向和《忐忑》就有几分相似。
民歌和传统诗词的宝藏当然是挖不完的。当龚琳娜和老锣不需要以形式大于内容的雷曲们制造流行的时候，摆在他们面前的路有很多。但是夫妻二人的音乐素养过硬，传统文化修养却不尽然。偶有惊艳之作，很多时候却只是隔靴搔痒，粗鄙地在探索中国文化。
不如与别人合作，或者再潜心修养，才有可能突破眼前的瓶颈。还好他们夫妇有一点很好，不管是无名还是有名的时候都不端着，放得下身段，所以依然值得期待。
作者：黄芸