如果你只看到裸露，那是因为你还年轻
Sir一直都爱意大利。
爱意大利，始于奥斯卡最佳外语片。
意大利是获得这个奖项次数最多的国家。
连这个奖项，都因1948年德·西卡的《擦鞋童》的推动而设立。
这些年，德·西卡的《偷自行车的人》，曾让Sir被人在窘迫中失去尊严的凄楚所震撼。
费里尼《大路》中眼泪汪汪的女小丑，传达出人类的孤独，理解和爱的珍贵。
无论写实还是形式，意大利导演都展现出他们对刻画人物心理和人生困境的擅长。
但自1999年的《美丽人生》，意大利屡屡错过奥斯卡奖。
直到去年，保罗·索伦蒂诺凭借《绝美之城》，让意大利电影再次站上奥斯卡领奖台。
《绝美之城》讲述男主角在年轻时出了一本书，跻身罗马上流社会，夜夜笙歌。
65岁的一次一夜情，让他惊醒，自己的年龄不允许再挥霍时间。
他发现，心里最想的，是死去的初恋女友。
于是他重新开始思考人生。
电影巧妙地穿梭于现实和梦境，当下和回忆。
以及对意大利社会浮世绘式的群像刻画。
不禁让人想起意大利最著名的导演——费里尼的《甜蜜的生活》、《八部半》。
保罗·索伦蒂诺，也被视为意大利中生代最出挑的一位。
今年他又推出新作。
《年轻气盛》（Youth）
获得了戛纳电影节的金棕榈提名。
影片在国外国内的口碑都很硬。
IMDb7.5，烂番茄新鲜度85%。
豆瓣8.3，超过了导演拿下小金人的前作《绝美之城》（7.9）。
几大主要外媒的好评，已从不同侧面勾勒出了这部电影的迷人之处。
《好莱坞报道者》看到了视觉之美——这部电影就像是一场放荡不羁的感官盛宴，让五脏六腑都沉醉其中。
《Independent》强调片中强烈的超现实氛围，称它“就像费里尼的电影，混杂着过去的追忆和现今的奇趣。让人捉摸不透，所以永不流俗”。
而《名利场》的评价跟Sir看之后的感受最相似：
这是保罗·索伦蒂诺最温柔的电影，深情地思索着生命中的得到、失去和回忆。
说实话，Sir最初是冲着那张尺度颇大的海报点开电影。
从头看到尾，却发现影片的主角并不是裸背的性感女人，而是角落里那两个白发苍苍的老头。
但已经拿出了纸巾的Sir，并没有感到丝毫失望。
反而觉得特值。
《年轻气盛》可以说是《绝美之城》的姊妹篇，都讲衰老，只是后者更偏重衰老的终点——死亡。
故事的主角，也就是海报上看美女看得眼发直的两个80岁老人，一同住在阿尔卑斯山脚下的一间风景秀美的疗养酒店。
英国老戏骨迈克尔·凯恩（《蝙蝠侠》）是一个退休多年的知名作曲家和指挥家。
美国老戏骨哈维·凯特尔（《穷街陋巷》）则是一个著名电影导演。
因为记忆的衰退，他们甚至都想不起父母的模样，或是童年。
唯一的记忆，可能是当年共同喜欢过的女人。
但同样是不中用的年纪，两人面对衰老，却有截然不同的态度。
老音乐家当年是个浪子，床上功夫一流，不但有过许多女人，还曾尝试过同性恋。
但是在他年老之后，他发现自己最爱最想的，还是妻子和一直默默陪伴在身边的女儿（蕾切尔·薇兹饰演）。
他经常在夜里女儿睡着的时候，凝视她的脸
和自己“这辈子唯一擅长”的音乐。
所以他退休后即甘于平静，甚至推掉了女王的邀请，陶醉在山林之间，用风吹过草地的沙沙声，牛铃声和鸟叫声给自己写歌。
比起老音乐家的无欲无求，老导演却不安现状。
他一生拍了50多部女性电影。
梦境中，电影里的女主角曾全部出现在他面前。
这些未被征服的欲望，让他仍想拍出一部惊世骇俗的遗作。
这个念头点燃他的老年，让他如年轻人一般激情愤世。
整部片围绕这两个迟暮老人，用他们对待衰老不同的眼光，去探索子女与自我、性与欲望、生与死的答案。
举个例子。
无欲无求、已经认定自己是个退休老人的音乐家，就算环球小姐丰满的胸部跟他只有0.1毫米的距离，他也只是以礼相待。
而电影导演，却依旧抱着要教导年轻人的念头，想要“拯救”年轻的妓女。
在一般的价值观，推崇的是“不服老，不认输”的心态。
但“老而不自知”，就真的健康吗？
不任老，是不是对衰老的一种恐惧。
有时候，年轻确实气盛。
就像那句点睛的台词：
当你年轻时，一切看起来都非常近，那就是未来。
而年老确该“气衰”，因为——
当你老了，一切都那么遥远，那就是过去。
对这一点，片中饰演音乐家的迈克尔·凯恩深有体会。
他年轻时一头金色鬈发，是个迷人的英伦男神，曾出演多个风流角色。
最著名的莫过于获得金球奖，和奥斯卡提名的《阿尔菲》，在戏里，他饰演的情种，迷倒各种女人，再随手抛弃，魅力非凡。
但有一次，一次导演给了他一个剧本，他以为自己要演恋人，却被告知，他要演的是恋人的父亲：
那时我突然意识到，自己已经过了在银幕上谈恋爱的年纪。
但当他意识到这点后，戏路反而拓开了：
当我不再谈恋爱后，我拿了几个电影奖，对我来说还挺好的。
比如，晚年他在《蝙蝠侠》出演的的忠心管家，就让许多影迷印象深刻。
我拥有很多年轻的影迷，因为我是蝙蝠侠的管家，他们都是从那几部电影里认识我的。我在街上被12岁的孩子拦下来要求签名，他们并不知道我是谁，他们只知道我是蝙蝠侠的管家。
这种坦然面对衰老的心态，跟片中他饰演的音乐家如出一辙。
除了两位老人，片中还出现了各种年龄、各种背景的形形色色不下十几号人物。
年轻的按摩小姐。
已近中年、成熟性感的蕾切尔·薇兹。
在水里安详晒太阳的老人。
我们不断看见年老和年轻的肉体，赤身露体出现在同一个画面中，却显出了惊人的和谐。
这得益于保罗·索伦蒂诺深厚的摄影功底。
上部《绝美之城》中，摇臂，变焦、升降镜头堪称教科书级别。
大部分场景发生在黑夜，画面充满了油画质感，罗马这座城市在暗夜中如梦似幻。
《年轻气盛》里，高超的摄影技术和梦境般的画面感，依旧被索伦蒂诺运用得无比纯熟。
影片开始，镜头随着女歌手360度旋转，背景中虚化的各色人们随着歌声起舞。
虚实相间，仿佛时间在流逝。
虽然这些刻意考究的画面，有做作之嫌。
但你不得不承认，这是索伦蒂诺标志性的导演签名——独此一份，无可取代。
说到这，Sir倒是想到另一部喜欢的电影——作家朱文的《云的南方》。
里面李雪健饰演的老大爷年轻的时候很想去云南工作，生活，觉得在那里一定能自由自在地过一生。
但是他不断被生活所困，先是娶妻，再是孩子一个个的来，最后又是妻子的病……云南变成了一个遥不可及的梦。
等到他垂垂老矣的时候，终于到了云南，却没有得到想象中的自由，反而被关进了局子。
他就像是《年轻气盛》里两个老艺术家的反面——年轻时候样样没干成，憋屈了一辈子。
然而，即使如此，他在最后，站在云南的湖边上，也露出了似喜似悲的释然微笑。
据说这个画面李雪健老师准备准备了一个月。
他为此解释：
如果我是画家，最后定格的那幅画面就是我想捕捉到的，是父母那一代人的肖像。以前在作品中，我更多的是冷酷地处理，现在我还是一样冷酷，但更多了一份温情，这不是妥协，是宽容。所以最后我还是努力让徐大勤笑出来。